Вопрос качества урока волнует всех. Поэтому основной задачей по созданию условий эффективности учебного процесса – воспитание познавательного интереса у школьников. Наличие интереса является одним из главных условий успешного протекания учебного процесса и свидетельством его правильной организации. Отсутствие интереса у школьников является показателем серьезных недостатков в организации обучения. Учебный труд, как и всякий другой, интересен тогда, когда он разнообразен.
Необходимо понимание нужности, важности, целесообразности изучения данного предмета в целом и отдельных его разделов. Чем больше новый материал связан с усвоенными ранее знаниями, тем он интереснее для учащихся. Обучение должно быть трудным, посильным. Чем чаще проверяются и оцениваются работы школьника, тем интереснее ему работать.
У каждого учителя свои методические подходы, методические приёмы, которые позволяют успешно проводить уроки. При подготовке и планировании урока учитываются особенности класса: уровень успеваемости, отношение к предмету, темп работы, подготовленность учащихся, отношение к дисциплине, индивидуальные особенности.
Для создания условий раскрытия и развития творческого потенциала воспитанников, формирование у них устойчивой положительной мотивации к занятиям хореографией и достижение ими высокого творческого результата используются различные методы работы. Различают традиционные и инновационные методы работы.
К традиционным методам относятся методы и рекомендации по изучению танцевальной техники, построения и разучивание танцевальных комбинаций, изучение истории становления и развития искусства танца, общее эстетическое развитие обучающихся.
Инновационные методы включают в себя следующие компоненты: современные педагогические технологии развития лидерских и диалогических способностей; педагогические аспекты творческой деятельности; методы развития межличностного общения в коллективе; интеграцию в процессе создания коллективного творческого продукта танцевального коллектива; методы создания художественной среды средствами хореографии.
Игровые технологии являются одной из уникальных форм обучения, которые позволяют сделать интересными и увлекательными не только работу обучающихся на творческом уровне, но и помогают в процессе изучения базового материала.
Подвижные игры на уроке помогают снять излишнюю зажатость, скованность, развивают эмоциональность, образность мышления, закаляют физически.
Для выработки чувства ритма на уроках используем игру «Ритмическое эхо». Обучающиеся должны внимательно прослушать ритм и повторить за преподавателем. Цель – умение воспроизвести индивидуально ритмический рисунок.
Благодаря упражнениям у детей формируется разнообразные умения и навыки. Основные упражнения или тренаж мы делаем каждый урок. Есть короткая версия и длинная. В зависимости от целей и задач урока. Упражнения делаем в кроссе (движение от стены до стены) каждая линия начинает движение по порядку. Уже на начальном этапе они учатся стоять в нужной позиции, держать руки, голову и т.д. Начинают движение на первую долю каждой восьмерки. То есть учимся слушать, тренируем внимательность. На занятиях детям можно предложить выполнить ассоциативные и подражательные движения. Упражнениям даются различные названия, это помогает детям сопоставить движение, музыку и образ, придаёт упражнению эмоциональную окраску, вызывает интерес к занятиям. Например, на разогрев дети выполняют следующие упражнения: «Зайчик», «Русалочка», «Крабик», «Обезьянка», «Гусеничка» и др.
Каждое упражнение направлено на определенную группу мышц и выполняем свою задачу: подкачка, растяжка или тренировка выносливости. Например, зайка. Учимся прыгать высоко и тихо. Для этого нужно включить все группы мышц. Паучок с тортиком. Так как задача донести торт, им весело, и они неосознанно открывают грудной отдел. Гусеница растяжка ног и т.д.
Достоинство игровых методов и приемов обучения заключается в том, что они вызывают у детей повышенный интерес, положительные эмоции, помогают концентрировать внимание на учебной задаче, которая становится не навязанной извне, а желанной, личной целью.
Специфика применения дидактических принципов в обучении основам хореографического искусства.
Принцип доступности и индивидуальности – учет возрастных особенностей, подача материала от простого к сложному, учет индивидуальных особенностей каждого ребенка.
Принцип постепенного повышения требований – постепенная постановка и выполнение ребенком более трудных заданий, в постепенном увеличении объема и интенсивности нагрузки. Последовательность, регулярность, чередование нагрузок с отдыхом.
Принцип системности – один из ведущих. Системность заключается в непрерывности и регулярности занятий.
Принцип повторения материала – повторение выработанных двигательных навыков. Только при многократном повторении образуется двигательный стереотип.
Принцип наглядности – безукоризненный практический показ движений педагогом-хореографом с лаконичными объяснениями и пояснениями.
Принцип связи предлагаемого материала с жизнью – ребенок должен знать, что он изображает в танце.
На уроках в 1-2 классах (ритмика, гимнастика, танец) основной задачей является развитие у обучающихся музыкальных способностей, чувства ритма, координации, точности и ловкости движений, памяти и внимания, гибкости.
Применение на уроках ритмики здоровьесберегающих педагогических технологий способствует повышению воспитательно-образовательного процесса, помогает сохранить и укрепить здоровье обучающихся, а также способствует формированию положительных мотиваций у детей и родителей.
Включая в урок элементы дидактических игр и игровых моментов, у детей создаётся бодрое рабочее настроение, облегчается преодоление трудностей в усвоении учебного материала. Разнообразные игровые действия, в ходе которых решается та или иная умственная задача, поддерживают и усиливают интерес детей к учебному предмету. Увлекшись, дети не замечают, что учатся. Даже самые пассивные из детей включаются в игру с огромным желанием, прилагая все усилия, чтобы не подвести товарищей по игре.
Также возможно исполнение упражнений под стихи. Стихотворение заменяет ритмическую основу или счет. Все упражнения просты для выполнения, направлены на согласование речи с движением. Ребенок совместно с педагогом на каждый слог синхронно совершает движения руками, ногами, ладошками.
Изучение классического танца начинается на 3 году обучения.
Экзерсис классического танца – главное средство в развитии двигательного аппарата. Классический экзерсис является стержнем, на основе которого развиваются другие танцевальные экзерсисы. Уроки классического танца достаточно однотипны, и на первых порах обучения довольно скучны и однообразны. Для того чтобы классический танец не наскучил учащимся, а наоборот, с каждым годом дети все охотнее и осознанней посещали этот предмет, необходимо вызвать интерес у детей к занятиям.
Перед тем, как начинать обучение классическому танцу, педагог должен выбрать из всего множества элементов именно те, которые составят базу для начинающих танцоров. Различные прыжковые комбинации, представленные на середине, помогают развивать координацию движения, музыкальность и чувство ритма ребенка, учат двигаться по точно заданному рисунку.
В подростковом возрасте главная задача – это выявление факторов положительной мотивации подросток к занятиям классическим танцем.
Чтобы добиться высот в хореографии, нужно сформировать интерес положительную мотивацию для обучения классическому танцу. Мотив зависит от множества внешних и внутренних по отношению к человеку факторов, а также от действия других, возникающих параллельно с ним мотивов.
Под мотивами мы понимаем активные движущие силы, определяющие поведение живых существ. Это может быть упорная работа, с воодушевлением и энтузиазмом, а может быть уклонение от нее.
Методы формирования положительной мотивации можно разделить на три группы: словесные, практические, наглядные.
1. Словесные методы основываются на объяснении, беседе, рассказе.
2. Практические – на обучении навыкам хореографии.
3. Наглядный метод. Один из самых важных методов для обучающихся. Исполнительское мастерство педагога-руководителя, его профессиональный показ порой восхищает детей, вызывает стремление ему подражать. Поэтому преподаватель должен обладать достаточно грамотным и выразительным показом. Этот метод имеет решающее значение в воспитании детей. Они воспроизводят методику исполнения движений своего педагога, впитывают не только грамотный и выразительный показ, но и его возможные ошибки. Дети подражают своему педагогу в манере и характере исполнения движений, порой копируют и постановку рук, корпуса, головы. Поэтому необходимо быть предельно внимательным, чтобы исключить те недочеты, которые проявляются в исполнительстве.
Применение нетрадиционных форм уроков – это мощный стимул в обучении, сильная и разнообразная мотивация. Посредством таких уроков гораздо активнее и быстрее происходит возбуждение познавательного интереса. Так же для положительной мотивации детей к занятиям классическим танцем можно использовать технологию сотрудничества. Данная технология позволяет организовать учебный процесс по программе в тех формах, которые традиционно применяются на занятиях хореографией.
Нестандартные уроки формируют у учащихся устойчивый интерес к учению, снимают напряжение, помогают формировать навыки учебной деятельности. Проведение нетрадиционных форм уроков по классическому танцу эмоционально по своей природе и потому способно даже самую сухую информацию оживить и сделать яркой, запоминающейся. На таких уроках возможно вовлечение каждого в активную работу, эти уроки противостоят пассивному слушанию или повторению движений в чистом виде.
Возможные типы нестандартных уроков по классическому танцу:
1. Урок «исполнительского мастерства», когда обучающийся, показывая движение, стремится выполнить его методически верно. Здесь полученные знания находят свою реализацию, обучающийся применяет свои знания на практике.
2. Урок «ролевых игр»: урок с участием всех присутствующих, когда один из обучающихся демонстрирует своё «исполнительское мастерство», а «эксперты» определяют погрешности в выполнении и стремятся их откорректировать. Их «знаю-вижу-чувствую» ставит детей на какое-то время на место преподавателя, давая тем самым себе возможность закрепления полученного знания, а ребенку, показывающему движение – возможность закрепления того или иного навыка.
3. Урок «фантазирования» – каждый из обучающихся по ранее приведённому примеру педагога и его заданию придумывает и даёт образные характеристики исполнения какого-либо движения в контексте его темпа, ритма, характера («гладим всем стопой», «уколоть пол», «обнимаем стопой щиколотку», «ищем носиком пальчик» пр.). Таким образом, из предметов, образов, определений и характеристик обыденной жизни, с которыми хорошо знаком каждый, при наличии творческой фантазии, получается достаточно ярко обрисовать любое движение.
4. Уроки «взаимного обучения» имеют место тогда, когда по какой-то причине имеем возможность объединить учащихся разных возрастных групп. Младший класс разбивается на мелкие группы, с каждой из которых по определённому заданию педагога работает «преподаватель» из числа учеников старшего класса. Другие ученики старшего класса, не ставшие «преподавателями», становятся «наблюдателями» для того, чтобы позднее сделать свой анализ работы «учеников» и «преподавателей».
Применяли на практике с обучающимися 5 и 6 классов на уроке народного танца при разучивании дробей и ключей.
5. Урок «диалог» происходит именно после урока взаимного обучения, когда вчерашние «преподаватели» рассказывают о трудностях процесса работы с младшим классом, делятся педагогическими находками, собственными успехами, анализируют степень усвоения данного ими учебного материала. «Наблюдатели» в свою очередь высказывают мнение о просчётах или успехах своих «коллег», делают анализ подачи учебного материала, о качестве его показа и объяснения, дают свои советы, обмениваются опытом. Такую форму урока используем после «Дня самоуправления» для подведения итога.
6. Смена темпа – приём, широко распространённый на уроках классического и народного танцев. Также данный приём можно использовать на уроках ритмики, что способствует развитию внимания, чувства ритма. Учащиеся разучивают комбинацию в определённом, умеренном темпе. По мере усвоения педагог смещает темп, убыстряя его. Обучающиеся должны «попадать в музыку», исполняя выученные движения в быстром темпе, при этом не забывать о качестве исполнения, приёмах координации и музыкальности.
Широкое распространение в педагогической практике получила проблемно-развивающая технология обучения, отличительными признаками которой являются вопросно-ответное взаимодействие преподавателя и учащихся, основанное на системе вопросов, подсказок, указаний; создание преподавателем проблемных ситуаций.
Формируя интерес к классическому танцу, и овладевая танцевальной техникой необходимо обратить внимание на тщательный, продуманный подбор музыкального материала, сопровождающего урок.
Уроки хореографии от начала и до конца строятся на музыкальном материале. Музыкальное оформление урока должно прививать учащимся умение слышать музыкальную фразу, ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике. Подбор музыкальных произведений ведется с учетом характера хореографической лексики, задач различных частей урока и соответствия с возрастными особенностями учащихся.
Итог учебной работы обычно сводится к отметке, что оказывается болезненным. Обучающийся ждёт, что оценят не только итог, но и его усилия в процессе деятельности.
Очень важно отметить достижения ученика, показать своё уважительное отношение к труду, чтобы у него появилось желание с охотой учиться дальше. Особого внимания требуют к себе слабоуспевающие ученики, к которым можно применить завышенную оценку, позитивное рецензирование, но при этом соблюдая чувство меры, чтобы ученик не переоценил свои способности.
Подводя итог, можно сделать следующие выводы:
- использование уроков в нетрадиционной форме помогает привлечь к занятиям хореографией всех обучающихся;
- также можно организовать проверку любого задания через взаимоконтроль;
- нетрадиционный подход таит в себе огромный потенциал для развития умственных, физических и творческих данных подростков;
- такие уроки способствуют развитию умения работать самостоятельно;
Но из таких уроков невозможно построить весь процесс обучения: по самой своей сути они хороши как разрядка, как праздник для учащихся. Уроки нестандартной формы приносят пользу тогда, когда им найдено точное место среди традиционных занятий классическим танцем, народно-сценическим танцем, ритмикой и др.
Также важно помнить, что методы и технологии должны соответствовать интересам и потребностям обучающихся.
Список используемой литературы
1. Абрамова Ю.И. Методическая разработка по учебной дисциплине Классический танец. Формирование профессиональных навыков на уроках классического танца. Организация самостоятельной работы. 2010.
2. Ваганова А.Я. Основы классического танца. С-Петербург: Лань, 2007.
3. Ступникова С.А. Теоретические основы планирования занятий по классическому танцу. http://nsportal.ru/shkola/dopolnitelnoe-obrazovanie/library/teoreticheskie-osnovy-planirovaniya-zanyatii-po-klassichesk.
4. Сукнева И.С. Нестандартные уроки как средство формирования интереса к классическому танцу детей подросткового возраста. https://multiurok.ru/files/niestandartnyie-uroki-kak-sriedstvo-formirovaniia.html
5. Вершинина Т.В. Инновационные формы и методы работы в хореографическом коллективе. https://kopilkaurokov.ru/vneurochka/meropriyatia/innovatsionnyieformyimietodyrabotyvkhorieoghrafichieskomkolliekti